《燃烧》观后感

　　当女主褪去衣裳，赤身裸体在晚霞映照的落日下独自起舞，仿佛是唤醒沉寂、平庸生活的生命之舞，像一种渴望救赎解脱，朝拜自由的宗教仪式。晚霞消失前的那一刻，孤独之感刻入骨髓。

　　《燃烧》是由韩国导演李沧东执导的新作（2018），电影根据日本作家村上春树的短篇小说《烧仓房》改编，同时又杂糅了美国作家威廉福克纳的短篇小说《烧马棚》。讲述了三个经历各不相同的年轻人，他们之间的纠葛、暧昧、迷离。

　　这部电影给我了很深刻的印记，只是在某个失意的夜晚看到这部电影，那种映入生命深处的孤独感萦绕心头，让人久久无法排遣。

　　这部电影给我很深刻的印象：电影要如何诗意的表达情感，李沧东如何把那种孤独感传递给观众的？

　　李沧东导演风格接近于诗人，他的这部作品也带着诗意表达，电影如何把情感，传递给观众。个人觉得有以下几方面：

　　一是，借女主之口，抛出哲学命题：我们为什么活着，人生有何意义？ 这也可以视作本片的电影主题，电影接下来大量的篇幅，也是围绕着我们的生活、生命究竟有何意义？有无意义的标准是什么，又由谁来评判？无论是女主惠美通过到非洲寻找饥饿之舞，来找寻生命的意义，或者富裕男主通过焚烧大棚来找寻毁灭无意义的快感，都是在探讨，生命应该是怎么度过才算意义。

　　二是，有了哲学命题之后，利用细节制造意象，营造电影诗意氛围。如女主第一次带男主到自己的小屋后，告诉男主自己家里那一丝由对面玻璃反射来的转瞬即逝的阳光，此后这个细节反复出现。再比如，女主哑剧描述那个橘子、开头不存在的猫、童年时的枯井，这些亦真亦假，甚至有点超现实主义的物体构成的意象，让整部电影始终带着一丝超脱现实的诗意。

　　三是，诗意的台词。很难想象，一部以诗意自居的电影，没有诗意的台词，会是怎么样的一种矫情。不仅诗意，这样的台词还必须带有哲学思辨，以本片为例，台词能带给观众非同寻常的思考：

　　如电影开场女主对男主描述哑剧表演中看不见的橘子，亦如后面那只看不见的猫：

　　女主:你看，只要我想吃的时候，随时都能吃到橘子。忘掉这没有橘子就行了。

　　男主：不错，挺有天分。

　　女主:关键是别想着这里有橘子，要忘掉这里没有橘子，就行了。这就是全部。重要的，要想着自己真的很想吃。那么一来，嘴里就会流口水，真的很好吃。

　　又如女主对男主说

　　你知道吗？非洲喀拉哈里沙漠里的布希族（Bushman)。听说对布希族来说，有两种饥饿的人。饥饿的人，用英语说就是Hunger. Little hunger 和 great hunger。Little hunger是一般肚子饿的人。great hunger.是为了生活意义而饥饿的人。我们为什么活着？人生有何意义？终日探寻那种问题的人，他们认为那种人才是真正饥饿的人。叫他们great hunger。

　　借着李沧东的这部电影，也思考文艺片和商业目的的类型片不同之处：文艺片不以剧情情节取胜，而更注重于雕刻小细节。并利用这些小细节、小场景不按常规的拍摄技巧来营造氛围，传递情绪，表达情感。再者，就是对电影剧情有意识地进行简化，这种简化表达像诗歌一样会让大多数观众解读困难，只是，诗歌的美不正是那一份简练的、欲说还休的婉约之美吗？