中国戏剧史读后感 读书笔记 第(1)篇

　　余秋雨先生毕业于上海戏剧学院戏剧文学专业，这部“世界戏剧学”写于30年前，是国内研究世界戏剧史首部较为系统的专业著作，多次获得教育部奖项，也成为众多高校戏剧艺术类学生必修课程。“中国戏剧史”原来被收录在“世界戏剧学”中，本次新刊再版后被分离出来单独出版。个人对中外戏剧颇有兴趣，此前粗浅读过几本戏剧丛书，此番读余秋雨先生戏剧教程甚是过瘾、收获良多。世界戏剧大致诞生于公元前6世纪的希腊，爱琴海的浪漫孕育了早起戏剧文化，从三大悲剧诗人作家埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯到席勒、莎士比亚…庞贝剧场见证了一出出戏剧兴衰、粉末更迭；作者选取了十三个国家最具代表性的戏剧文学种类深入研究讲解，希腊、意大利、英国…亚洲介绍了日本戏剧；各从起源、发展、兴盛到衰退都做了详细阐述。“中国戏剧史”作者考证起源于宋代“杂剧”，至元代进入全盛期、明清渐入没落。“五代论”、“桃花扇”、“西厢记”、“牡丹亭”…关汉卿、白朴、马致远、郑祖光、王实甫、汤显祖…可谓星光熠熠、名剧荟萃。历史上中外著名剧作家出身差异颇大，古希腊时期戏剧大家基本出身贵族，近现代大家基本穷困潦倒；中国元代大剧作家多进士出身，后辞官专心创作，把自身融入到了生旦净末丑之中，方才成就不朽剧作。余先生尤偏爱昆曲，曾专门就昆曲写过不少文字，我虽未听过昆曲但从先生文字中感受到了她的余韵；张充和姐妹都写过关于昆曲的书，五姐弟均是昆曲熟家；我想，余先生和张氏姐妹不约而同都对昆曲迷恋有加，自是有一番道理，有机会一定聆听一次。两部戏剧史书看完对余先生30年前文字和近些年做了对比，我更喜欢前者，少了现在几分浮夸、更显朴实学者风范。

　　中国戏剧史读后感 读书笔记 第(2)篇

　　中国戏剧史 余秋雨

　　中国的戏剧史是一部戏曲史，更确切地说是一部昆曲史。

　　从元杂曲到明代昆曲的崛起，是一个有文人走进社会里层，用戏剧的形式揭露、抨击当时的社会恶疾与弊端的过程，展现出戏剧的人文关怀和政治意义，出现了最著名的四大名剧《牡丹亭》《清忠谱》、《长生殿》、《桃花扇》。明代末年，随着科举制度的恢复，文人弃文从官，以及政治强势的压迫，中国戏剧走向衰败，人文主义被扣杀在了摇篮。到了清代，戏剧的表现形式，已从戏剧冲突转变为注重表演的形式，唱腔、身段之婉转妩媚成为娱众之物，其文学性和社会意义已不复存在。直到“五四”新文化的出现，文人们受欧洲和东洋文化的影响，开始力图对中国戏剧加以改革，出现了话剧的形式，如“春柳社”。

　　本书主要是对中国各年代中的戏剧表现形式加以梳理，没有展开戏剧理论的探讨。最后作者充分肯定了中国传统戏曲的美学意义。

　　中国戏剧史读后感 读书笔记 第(3)篇

　　通览达至千年的剧作文化普史，其中穿插的民众意志、政治相讦都是活生生生活的写照，或质朴、或华丽，或荒奇、或哀婉…独属于东方古老帝国的历史文明投射。

　　在经历过曲折而漫长的起势，点滴星火终有了燎原之势，全盛时代的大放异彩诞生了多少文豪巨擘，又或者是他们推动了一条河流的奔腾，避免陷于死水，腐臭余生。

　　终于，无可避免的，全盛的顶点就是衰落的开端。和所有艺术一样，终将成为历史上的艺术品，被发展的规律所限定。后人如何瞻仰借鉴也难窥其全貌，想要超越难免沦为可笑的复制品。

　　所以每一个时代都有它的代言人。发展的长河奔腾不息，如何利用这善源，凝练新的艺术思想是时代来造就的，然而这条道路是否能成通途又将走多少弯路也是难以预测的。

　　那么浅显的眼睛还是注目着当下的新奇趣味吧，由微知著，何时博古通今？