自己本来该成为的样子——《东京一年》作品是艺术家生命的结晶和照片，我通过日记和信件，把那凝固一瞬的风景在时空上进行扩展，看到了他们完整的艺术生活。

　　蒋方舟以日记的形式记录了2016年在日本东京的生活，“保留了自己日记里那些絮叨的呓语和局促的社交，全部摊开来，有种“全暴露了”的快感。”

　　蒋方舟1989年生人，7岁开始写作，9岁出诗集《打开天窗》。

　　蒋方舟的写作开始于父母对她说的话，“中国法律规定，每个中国小学生在小学毕业之前，必须出版一本书，否则就会被警察抓走。”

　　于是蒋方舟被父母吓哭了，于是就开始了写作生涯，那一年她6岁半。

　　一个才女作家以这样极其幽默的缘由发芽，成长。我想这里不只是出于恐惧，一定是有天分的存在的。

　　每个人都有自己的命运和使命。多数的人总是会盯着别人的长处，悲伤于命运待自己的稀薄。听蒋方舟这样的叙述，似乎写作于她是特别的简单的。

　　我们也常见一些儿童诗，写得纯粹、简单，又具有深意。也许成长把人性本能的艺术、才华淹没掉了。越是长大越是追求高级和深刻，天真再难寻觅。

　　失去了天真的人并不是因为他变得复杂，是因为缺少真正的高级和深刻，缺少本质的复杂，才会丢掉可贵的天真。

　　最美的应该是那些最本真的东西。

　　《东京一年》有蒋方舟“絮叨的呓语和局促的社交”，更多的是她对艺术的欣赏，对生活的观察、感悟，对日本的风物、历史的解读。

　　好的作者能够带给读者非常广博的生活和知识体验，在《东京一年》中蒋方舟将日常的游历、见闻引申出许多书籍、作者的故事。如此虽然读了一本书，却是从中偏得了许多的书。

　　我佩服和羡慕有着丰富阅读体验的人，他们的言谈、文字中有着浓厚的书香，甚至闻得到灵魂的芬芳。

　　蒋方舟2016年2月19日的日记中，记录了华东师范大学政治系的江绪林老师自杀事件。后来又记录了刘挚老师写的悼词。

　　这段对人的内心的分析非常的形象，社会范畴的庭院和关闭灵魂的小木屋，是每一个人的内心世界的布置。

　　庭院是开放的，小木屋是紧锁的，甚至那把锁是锈死了，自己都遗失了打开锁的钥匙。被关闭的灵魂得不到温暖和安抚，是何其的痛苦。

　　有的人会在成长的路上自我救赎，释放被禁锢的灵魂；有的人抛弃了灵魂，直到生命的尽头，回首一生觉得不曾活过；还有的人在寻找与丢失中徘徊、迷茫、痛苦，承受着人格分裂的煎熬，甚至是杀死自己……

　　“成为自己本来该成为的样子。”

　　需要一颗勇敢又坚毅的心。